Elisaberth Ballet 「Lazy Days」 個展：
在現實及想像中的「Eyeliner」 橡膠 2008年
想登上雲天的「Lazy Days」環境空間裝置 2008年
五彩繽紛的 「Road Movie」別開生面的漩渦形式的立面繪畫-雕刻 2008年
質疑物體-雕刻章程的「Flicker」 2008年
Elisaberth Ballet「Lazy Days」個展：自4月3日至5月31日在Serge le Borgne畫廊展出。Elisaberth Ballet(1956年出生)是法國當今最具代表性的雕刻家之一，在後現代的今天裡繼續質疑物體-雕刻的章程之可能性及如何確定作品的完成，經常在物體-雕刻的極限及邊緣，開發雕刻的裝置過程。她從2004年「Beautiful Outside」始開發成環狀雕刻的概念，一直發展至今天，建構在空間的流暢及轉換問題，強調內外與縮放上，及在精神與物體過程裡，關注抽象及現實議題的結合，屏棄一種純粹抽象形式的雕刻。帶引觀眾進入一種思考的體現及想像世界。
展覽場景地點成為Elisaberth Ballet創作的靈感，確立空間成為作品的核心，結合環境空間經由知性的、工業的及手藝的建構裝置。首先「Eyeliner」作品，一大捲绵長黑橡膠折疊陳列在地面上，三條幾何垂直白線，隱射現實的公路，這裡人們將質疑甚麼是雕刻，在最平淡無奇的物體及影像裡。牆上以霓虹燈書寫「觀念」一字，反映藝術創作的行為及參與創作的程序，觀念是創作的核心，並將這觀念推向深淵。「Lazy Days」
環境空間裝置的作品，白牆面上以文字書寫著主題，並在中間裝置一座木梯，就宛若藝術家爬上牆面書寫文字後，忘記將木梯拿走般，形構一種偶然的自然形式，那甚麼是現實的限制呢？藝術家說：「在從內在的開始，在這我所看到的外在參與的是甚麼，及直到那裡呢？我能夠描繪我所看到的，但這並沒構成雕刻的觀念，因為環境同樣參與在這雕刻所反映的上面」。「Road Movie」別開生面的彩繪漩渦形式的立面繪畫-雕刻，由五彩繽紛的(紅、橙、黃、綠、藍、黑)色線立面蜿蜒及中間漩渦狀(下面由系列白柱所支掌)所構成，不停運動的形狀，提供一種非比尋常流暢的速度感覺，在充滿視覺的想像裡，煥發是意的空間。「Flicker」是件透明的迷宮，在純粹視覺的內與外和開放及封閉的形式結構中，展現非比尋常的空間，經由特殊素材質疑物體-雕刻的章程。