劇烈翻騰的20世紀藝術精神及總體面貌：
當今新一代的年輕畫家 Peter Doig(1959年出生)100Years age 2001年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
法國當今最代表性的藝術家Christian Boltanski 紀念碑 1986年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
80年代德國最具代表性的雕刻家Reinhard Mucha 物體-雕刻 1985年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
後現代最具代表性的法國藝術家-Bertrand Lavier Brand在Fichet Bauche之上 1985年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
80年代德國新表現主義最具代表性畫家Anselm_Kiefer(1945年出生) 植物的秘密生活 局部 2001-02年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
80年代德國新表現主義最具代表性畫家Georg Baselitz Olmo的年輕女孩 III 1981年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
當代藝術英雄-波伊斯(1921-86年) 皮 1966-1984年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
70年代 義大利平僕藝術全景 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
70年代美國極限藝術 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
70年代 法國表面-支架 全景 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
克萊茵 藍色人體測驗 1960 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
當代藝術明星- 安迪 沃羅 Ten_Lizes 1963年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏
封坦那 空間交響曲 150×150公分 1960年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏，從幻覺空間至真實的空間。
弗特里哀 溫柔的女人 97×145公分 1946年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏，從平面至物質的抒情抽象。
愛倫斯特 朋友的約會 130×195公分 1922年 德國科隆現代美術館典藏，從意識至潛意識的超現實主義。
布朗庫西 鳥及無限延伸柱子 1935年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏 ，現代雕刻解除傳統雕刻的台座。
杜象 噴泉 1917-1964年 龐畢度國立現代藝術美術館典藏 ，前衛藝術的精神及狀態-顛覆和挑釁。
蒙特里安 黃-紅及藍色組合 80×50公分 荷蘭 La Haye美術館典藏，簡化-平面化至幾何化與色面化-開拓新造型。
康丁斯基 即興創作 26號 98×107.5公分 慕尼黑Stadtische畫廊典藏，抽象化是邁向現代主義的結果。
畢卡索 亞維濃少女們 244×233公分 1907年 紐約現代美術館典藏，簡化及立體多元視野突破傳統幻覺性的空簡邁向現代主義之先河。
馬諦斯 舞蹈 260X391公分 1910年聖皮德堡Ermitage美術館典藏 ，簡化平面化及色面化都是現代主義的特徵。
20世紀的藝術是多彩多姿的，它的多元、多種、多樣都是空前的，且一切都在新生與幻滅中，這正是危機時代裡人類心靈赤裸裸的表白。就像巴黎龐畢度文化中心的建築般，那些赤裸裸的架構機能就成為它本身的外在形象（裝飾），像座石油工廠般的文化工業超級市場，這就是20世紀的現代主義美術最具有革命性、顛覆性和挑釁性展現，這也就是上世紀前衛藝術的精神及狀態。從絕對的現代主義裡，通向暗色的冷漠和空無一物的荒地，且持續又持續地前進，來到人類內在深淵。希臘禁慾派哲學家克林修斯(Cleanthes)向天神宙斯與命運祈禱說：「不論我心懷畏懼或決定反叛，我仍然必須依循同一條路前進」，這豈不就是20世紀人類的命運及現代主義藝術的困境？終於來到山窮水複疑無路，柳暗花明又一村的後現代境界。
在這劇烈翻騰的20世紀現代藝術演進過程裡，繪畫藝術漸從外在自然表象之描繪轉入內在主觀-表現繪畫的本質，進而建立起繪畫本身的主體性，就像抽象藝術家 康丁斯基所說的：「創作一幅作品，等同於創造一個世界。」立體的雕塑藝術也不例外，革命性地解除了傳統雕塑台座，進而使雕塑和空間 / 時間結成一體，且透過新物質材料，新意識觀念及新科技之應用，來擴展藝術領域，進而解除繪畫與雕塑面的界線，終於來到史無前例的新藝術境界。所謂的現代主 義-其特徵簡扼的說就是簡化、平面化、色彩化、抽象化至觀念化。
