新藝術(Art Nouveau)-中產階級的產物：
Klimt 充滿裝飾性的「聖母 」 190x20公分 1912-1913年 典藏於捷克布拉格國家畫廊
Jen Toorop(1858-1928年) 充滿線性圖案畫的「意望及滿足或是平靜」 76x90公分 1893年 典藏於巴黎奧塞美術館
新藝術典型風格的客廳 典藏於巴黎奧塞美術館
充滿現代風格的-新藝術日常生活用品裝飾 典藏於巴黎奧塞美術館
新藝術(Art Nouveau)-中產階級的產物：
先知畫派波納爾(Bonnard) 花園裡的女人畫配新藝術家具一景 奧塞美術館點藏
現代風格的新藝術家具 奧塞美術館點藏
現代風格的新藝術家具 奧塞美術館點藏
現代風格的新藝術家具 奧塞美術館點藏
在西方現代畫畫裡，從後期印象派的梵谷晚期的作品，高更的裝飾性之綜合主義，羅特列特的的海報(新藝術的形式風格)，那比的先知派的裝飾圖形化繪畫，及孟克、克里姆、柯克斯卡、媒夏等等作品中，都以聲明這種裝飾性的新藝術風格及典範。
新藝術是1887年出現於比利時，很快就傳到法國及英國，及整個歐洲(在各種不同的名稱下)，其最興盛於1900年間左右。在法國稱之為現代風格(Modern Style)，德國稱為Jugendstil，奧地利稱之Sezessionsstil影射維也納畫派克里姆等畫家與建築師Josef Hofmann及Joseph Maria Olbrich等風格，義大利稱之為Liberty。是19世紀末及20世紀初歐洲新興中產階級風格的產物，它具有社會實際功能，也就是裝飾性及實用性，主要引現巴洛克及浪漫主義的一種裝飾性。明顯地新藝術的圖形風格分為二：在比利時、法國、西班牙都來自於花藤的樣式。在德國、英國、蘇格蘭则傾向幾何圖形，從建築發展到各種裝飾用品如海報、繪畫及日常生活的傢俱及室內裝橫等等。
法國繪畫沙龍之由來及功能：
拉巴吉(J. B Lepage 1848-1884年) 稻草(180×195公分，1877年作)
這是1887年官方沙龍站出的作品，在自然主義的鄉土寫實裡，呈現兩名農夫，午後休息在收割後的稻草上，農夫似乎累得睡入夢鄉，妻子則坐在地上，雙手軟弱無力地擺在雙腿上，拖著疲憊的眼神，觀望別處。在此，拉巴吉完全熟練地掌握了鄉土氣息，成為當時自然寫實最具代表性的畫家，也成為今後鄉土寫實的典範。
勒密特(Leon Lhermitte 1844-1923年) 收獲日(215×272公分，1882年作)
這是1882年法國畫家沙龍的作品，是一幅自然主義的鄉土寫時作品，描繪農場的庭院裡，大地主正支付工錢給人的情景。栩栩如生的人物，從大地主的雙手至前景疲憊端坐拿著大鐮刀的農夫，形成一條流動的線條。此外，謹嚴的結構和熟練的技法，都使它成為一幅佳作。
法國繪畫沙龍是由皇家學院成員高樂貝(Colbert)的促成下，創於1667年4月9日。藝術沙龍至18世紀愈來愈重要，尤其是對藝術家的創作成果，可惜一直都在學院派的嚴格控制下。所幸經過法國大革命後，顯的較為自由，直到法蘭西帝國時，藝術遭到壓制，尤其在大衛平淡無奇的新古典派和復辟政權下，封閉保守的藝術瀰漫了沙龍，由安格爾所操縱的新古典主義和德拉克洛瓦領導的浪漫主義互相對峙著。就這樣，繪畫沙龍愈來愈受到反學院派的藝術家所排斥，並起來反抗，聲明取消審查委員。在1863年，許多被退選的藝術家公開發表審查委員的審查結果，就這樣，在拿破崙三世下頒布「退選沙龍」的成立，肯定他們的存在，與學院派藝術分庭抗禮，在這退選展裡，由馬奈帶頭，從此以後沒有學院派的壓制。1884年，秀拉及席涅克創立了獨立沙龍，這裡沒有審查委員會，沒有獎賞，藝術創作更自由、更開放。到了1903年，秋季沙龍成立，此時共有十幾個藝術沙龍，如：五月沙龍、年輕畫家沙龍、大師與新秀沙龍、批評具象沙龍、新現實沙龍、法國藝術家沙龍等。沙龍，不僅讓藝術家展現他們的才華，更能再沙龍裡互相切磋，傳達彼此的思想、訊息，甚至進行交易。
盧梭(D.Rousseau) 「弄蛇者 」 ：
弄蛇者 169×189公分，1907年典藏於巴黎奧塞美術館
這是盧梭晚年最著名的作品之一。在1907年的夏天裡，畫家親臨拜訪畫家朋友德洛涅的母親，這位老太太向畫家敘述他們旅遊印度的經歷，並進而向盧梭訂製一幅描述印度異國情調之旅的作品《弄蛇者》。 在這迷人而和諧的自然原始森林裡，巫師與周圍的動物生活在一起，環繞一座相當寧靜的湖，四周蔥龍繁茂的植物花草糾結在一起，詩意的巫師吹著橫笛玩弄著蛇知情境。盧梭透過層次的描繪，展現其深度空間，明亮的月亮懸掛在天邊，照耀著植物，反射到水上，構成一種迷人的魅力，而展現無法比擬的異國情趣。
September 08