達文西-蒙娜莉莎(1503－1506)

蒙娜莉莎(1503－1506)77×53公分，油畫木板，巴黎大羅浮宮宮博物館。

這幅充滿神秘魅力的畫像是全世界最著名及最迷惑的一幅畫作，是文藝復興大師達文西弗羅倫斯最成熟時期的曠世之作，畫中這位尊貴夫人名叫蒙娜麗莎，是佛羅倫斯人，於1495年嫁給當地富豪Del Giocondo，在達文西高超的技藝下，成為文藝復興最卓越的人像畫之典型。為什麼這幅畫是如此的迷惑人呢？且又具有如此吸引人之深刻的魅力？那麼就看看她那雙具有智慧又和藹可親的眼睛，還有那迷人輕飄的雙唇迷樣耐人尋味的微笑，都給人一股溫馨之感覺，這會心一笑豈不就是人類最深刻的內在精神展現。當然最妙的是不管人們從那個角度觀賞她，她那閃爍著光彩之雙眼、迷惑人的微笑，都將緊盯著我們’似乎傳神的與人們對話著，這難道就是女性的神秘感呢？強烈的給予人們深刻之印象和豐富的聯想。除之，她那典雅之面容，大方之體態，頭上蒙著透明的黑紗，兩綹長髮，自然的披在肩上。那脖子下面袒露之胸脯柔嫩豐盈，身上穿著富於柔軟質感而大方的黑絲絨，沒有任何華麗的裝飾，溫柔而富於體積感、重量感的雙手輕輕地交疊著’自然又安詳。那麼’在這裡，達文西所掌握的是一種深邃的感情，特別在朦朧模糊具有空氣感的暈染法(即是明暗轉移法)中，氣韻生動的展現這些幽遠巒巒之山水風光，就這樣人體的輪廓溶解於光影中，使畫面瀰漫一股寧靜的空氣，更通過明暗的光線和空中俯瞰透視，呈現出這遙遠深邃的廣闊空間，來體現這永恆的微笑。卡拉克(Sir Kenneth Clak)寫道：「蒙娜麗莎的微笑是了解內在生活泉源的最佳典範。」那在一編16世紀論女性美的文章中，費蘭羅拉(Firenzuola)也如此寫道：「嘴唇微微開啟’在當時被人們視為女性典雅的表誌，因此，蒙娜麗莎的那種微笑，就成為文藝復興女性完美無暇的準則。」

米開蘭基羅－創世紀(1508－1512)

展現宇宙神聖造物之思想－創世紀(1508－1512)40.2×13.6米，壁畫，羅馬梵蒂岡博物館。(上)壯麗全景。(下)開天闢地創造亞當。

展現宇宙神聖造物之思想－創世紀巨大的壁畫長四十公尺、寬近十四公尺、距離地面高達二十公尺。整大幅作品裡共畫有三百四十三位人物，中央主體共分為九大幅：光與夜的分離、創造天體、創造日月、創造亞當、創造夏娃、失樂園、諾亞祭壇、大洪水、諾亞醉酒。兩旁還有十二個神奇的先知(從光與夜的分離之左側起)：先知吉利米(Geremia)(似乎是米開蘭基羅之自畫像)、女先知菲西嘉(Persica)\先知慈希利(Ezchiele)、女先知伊莉泰雅(Eritrea)、先知極伊魯(Gioele)。(從光與夜的分離之右側起)女先知利比卡(Libica)、先知達尼埃爾(Daniele)、女先知庫蔓哪(Cumana)、先知伊塞亞(Isala)、女先知緹爾菲(Deifica)。前面(在最後審判上)是先知基納(Giona)、後面是先知薩西利亞(Zaccaria)。

四角邊之三角檔壁畫：(教堂入口處左邊)茱禔斯與奧羅菲尼(Giuditta et Oloferne)－美麗的猶太女英雌茱禔斯，奉侍亞述將軍奧羅菲尼於營中，趁其酒醉而將將軍殺戮，以確保她的城市，這兒表現戲劇性的殺敵救城之英勇故事。(右邊)大衛與哥利亞(David et Golia)－古猶太年輕之國王大衛，以石頭擊倒巨人哥利亞在地上，年輕之國王大衛趁機拔出利刃，英勇的踏在巨人身上正舉利刃殺戮之。在最後之審判上(左邊)銅蛇(Serpente di bronzo)－這兒最富戲劇性，也是最為精彩的一幅，展現摩西率領猶太人逃離埃及，途中因缺乏糧食，群眾埋怨上帝，而觸怒上倉，上帝就化一條巨大的火蛇來癥罰他們死傷無數。前景是噴怒的火蛇將驚慌失措之群眾團團纏繞著。背後，上帝命摩西造一株神奇之銅蛇，立於杆上，凡被火蛇咬到的人們「有悔悟的」只要望著銅蛇就得救。(右邊)比尼恩與亞曼(Punizione di Aman)－這是三角檔壁畫中，最富造型節奏力量的一幅，有強烈的浮雕感，描繪比尼恩是波斯亞哈隨魯王之皇后，因為嫉妒年輕的亞曼，惡毒的設與圈套，進而要國王將其寵臣宰相亞曼置於死地。左邊是皇后正設計圈套，右邊是國王盛怒的命令處決亞曼，中間富於戲劇性之造型，亞曼被處置於十字架上，強而有力之軀體似乎將奔向畫外。

米開蘭基羅-最後的審判(1535－1541)

最後的審判17×13米，壁畫，羅馬梵蒂岡博物館。

這幅感人肺腑之巨畫長十七公尺\寬十四公尺，是米開蘭基羅繼創世紀後最為偉大的曠世之作’藝術家本著人文主義之精神，在憂天憫人下寄予人類未來的新希望。壯觀、雄渾、充滿魅力的最後的審判，共展現兩百多個各形各色造型的豐富人物，在米開蘭基羅的宗教熱忱下，歌詠著人類之肉體、心智和精神之統一，同時也反映當時的社會形勢，尤其是在宗教改革和反改革裡，以警惕天主教徒們在宗教改革衝擊中乃須堅守信仰。

最後的審判雄偉壯烈而充滿激情和動感的圖畫，以耶穌基督為整個律動之漩渦的主載。它由上而下整體一致的分為四部份情節，最上面兩幅均衡對稱大半圓形圖畫，描繪耶穌基督受刑和被處決時之刑具：左幅展現耶穌受難被釘在十字架上，眾使者和信徒們熱忱的擁抱十字架。右幅則展現眾使者和信徒們狂熱的擁抱耶穌曾受刑的圓柱，都強烈的隱射對宗教之堅定不移的信仰。 最後的審判就以頂天立地的救世主：耶穌基督為核心，他年輕壯健、剛毅充滿光芒的主持正義的審判，正舉起強而有力的右手，神聖威嚴，充滿動感宛如大指揮官般，大公無私的作最後的判決。於基督的右側是聖母瑪利亞，那環繞耶穌基督的是焦慮不安的十二使徒，和手持殉教時受刑之刑具的眾聖者與謙恭的信徒們，形成兩大非凡的裸體組群，所有的視覺焦點都一至的面向莊嚴之耶穌基督，細聽救世主明智之審判。

在(基督左手邊)畫面右側那位老態龍鐘巨大軀體，手拿大鑰匙的是使徒聖彼得，其腳下坐在雲上，右手執小刀，左手拿著被剝下的皮，他是活活被剝皮處決的殉道者聖 巴多羅姆(Saint Bartolomeo)，值得注意的是這張皮上之頭像，卻是米開蘭基羅大膽的自畫像，耐人尋味似乎隱喻藝術家之受苦受難。那在畫面極右邊，充滿不安的人群前，一位壯碩有力年輕聖徒扛著十字架’這是聖 安得烈(Saint André)。在聖 安得烈腳下半蹲著，左手上執著弓箭之年輕聖徒是聖 塞巴斯堅(Saint Sébastien)，其身旁雙手上拿車輪的女聖徒是聖 卡德琳(Sainte Catherine)，雙手拿著鐵柵欄的年輕使者是聖 羅虹斯(Saint Lourence)。在(耶穌基督右手邊)畫面左側目瞪口呆的人群前一位魁梧的人物是雅各，其後面是其十二個孩子。於這組群像旁，壯麗豐盈充滿感性的希伯來女人和女巫師們。那環繞在耶穌基督四周的人物，都以受審過並處於天堂中。

第三部分(在耶穌基督審判下)，騰雲駕霧由天而降的天使們，於律動漩渦節奏裡，大鳴大奏的吹響號角’並且公佈審判名冊。左側是受嘉賞得救的善靈魂，他們在眾天使的扶持下正在紛紛上天堂。右側是被判受懲的惡靈魂’他們在眾天使的推擠紛紛跌落下地獄。 第四部份:地獄篇，左側是在神的召喚，起死回生的善靈，紛紛的甦醒過來，於眾天使的扶助下離去地上往天國而去。右側驚心動魄的地獄，在此米開蘭基羅闡述但丁之神曲中的地獄觀，於神曲中：只要渡過亞開龍河就進入地獄，這兒陰陽河上一條滿載惡靈的小船駛向岸邊，擺渡人夏鴻(Charon)站在船上，正強而有力的揮動著木槳，將這些驚惶失措的惡靈趕入地獄’驚恐不定的陰府一位壯碩恐怖’頭上長耳朵’身被蟒蛇纏住的人，他是地府判官米諾斯(他就是梵蒂岡之司禮官塞斯納(Biagio da Cesena)之畫像)。(關於米諾這形象，有一段有趣的插曲：當最後的審判完成四分之三時，教皇保羅三世前來看畫，米開蘭基羅正埋頭苦幹，教皇向隨同他前來的司禮官塞斯納問道：你看這幅畫如何？司禮官答道：太無恥了，把怎麼多赤裸裸的人畫在這種神聖的地方「真不知羞恥」竟把猥褻的部分都暴露出來。像這種東西只配裝飾浴室和旅館，不應放在這樣莊嚴神聖的地方。米開蘭基羅聽後，非常氣憤便把司禮官的形象畫作被大蟒蛇纏身的米諾。塞斯納一再的肯求教皇去向藝術家求情，去掉這個形象，卻遭到了他的拒絕。當時保羅三世十分幽默地對司禮官說：如果米開蘭基羅把你放在鍊獄中，我還可以設法把你就出，但他卻把你放在地獄裡，那我就無能為力了，在地獄裡是毫無挽救的了。這樣司禮官的形象就被保存下來了。)

達文西(Léonard de Vinci(1452-1519)

報喜（1471年）：104×217公分，油畫木板，菲冷翠烏菲茲美術館。

達文西是義大利文藝復興黃金時代最傑出的一位人物’多才多藝的一位畫家、雕塑家、建築師、工程師、科學家，更是學術淵博的學者。對音樂、自然科學、光學、醫學、數學、力學、物理、機械、土木工程等等，都在精益求精中，達至完美’，故有曠世奇才之稱。正因其學術淵博和技藝精湛，使他獨創一格，特別在智性與感情、形體與精神、藝術與科學間臻至完美，而成為一代偉大的藝術宗師。

達文西是首位展現卓越完美的理想形式之藝術家。從小就具有深思熟慮的個性，又沉潛於佛羅倫斯之人文主義的世界裡。他比Botticelli小七歲，他比Ghirlandaio小三歲，他卻比Michel-Ange大二十三歲，比Raphäel大三十一歲，早期業師於名藝術家Verrocchio，1483年(也就是拉斐爾出生的這一年)達文西遠走它鄉(可能是崇尚自由與民主之關係，或是基於反對麥第奇家族的專政)至米蘭，客座於米蘭公爵Ludovic Sforza家時，就像畫家(他在米蘭留下其永恆不朽的傑作最後的晚餐(1495－96)和抱白貂的婦女(1485－90))、雕塑家、工程師(設計道路、運河、城塞)研究兵器、制造樂器等等。在這時期，達文西進一步的研究解剖學、光學、透視學和人體運動學，這將使其藝術造詣達至登峰造極。直至1499年法蘭西王國路易十二大舉入侵義大利北部，佔領米蘭時才重返其故居佛羅倫斯。在此間達文西完成其舉世聞名的曠世之作蒙娜麗莎(1503－06)、兩幅岩間聖母(1483年及1505－06)和聖安娜與聖母子(1510)。那在佛羅倫斯這段時期，值得一提的是1503年10月達文西與年輕的米開蘭基羅兩位藝術大師展開壁畫競賽，受佛羅倫斯政府之聘，為佛基奧宮五百人會議廳繪製壁畫，達文西以安加利之戰為主題，年輕的米開蘭基羅則以卡希納之戰為主題，兩人各由不同觀點來表現慘酷的戰爭，可惜這幅傑作卻毀於1512年的一場大火，這就成為西洋美術史上史無前例的最著名佳話。1506年應法軍駐米蘭總督之邀請達文西又重返米蘭，成為法蘭西國王路意十二國王之宮廷畫家，直至1513年應朱利 特 麥第奇(Jules de Médicis)紅衣主教之邀請，來至世界藝術之都羅馬，而深感自己已經是位跟不上時代的人。於1516年在法蘭西國王法蘭西斯一世之邀請下悄悄的放浪至法蘭西。直至1519年五月二日於法國Amboise城堡與世常辭。

March 07

1 - 2