梵谷(Van Gogh) 「向日葵」及「扁桃花」 ：
向日葵 95×73公分1888年 典藏於英國倫敦國家畫廊
扁桃花 73.5×92公分1890年 典藏於荷蘭姆斯特丹梵谷美術館
梵谷畫了不少靜物花朵，其中以1888年的這幅光彩奪目「向日葵」最著名，而以1890年這幅繽紛燦爛的「扁桃花」最精彩，堪稱是他的傑作。「向日葵」是他來到普羅旺斯的阿爾鎮時，裝飾他的「黃色畫室」所畫，並計畫一系列如的繪畫。沐浴在法南繽紛燦爛的陽光下。梵谷在「向日葵」圖畫裡併發其最感性的大紅與大黃暖色調係，加上感性的筆觸及物質性的質感，詩意的以鮮豔色彩展現非比尋常的光線。「扁桃花」這是他來到巴黎近郊奧維爾小鎮上療傷靜養最後的作品之一，非常圖案化宛若一塊漂量無比的印花布，相當裝飾性，扁桃花是象徵春臨大地一元復始，萬象更新，這是梵谷最溫馨的一幅作品，他以扁桃花開來意味著的姪兒的誕生。這兩幅畫有一共同性就是主觀意識取代現實，平面化及色面化，非比尋常的裝飾性，這靈感來自於日本浮士版畫，平面化的形式及色彩就成為20世紀現代主義探究的前提。
梵谷(Van Gogh) 「Gachet醫生畫像」 ：
Gachet醫生畫像 68×57公分1890年 典藏於巴黎奧塞美術館
這是梵谷最後一幅人物畫像，1890年5月在其弟弟的安排下來到巴黎近郊奧維爾小鎮上療傷靜養，就定期在Gachet順勢療法醫生的心身理輔導及照料下，並與醫生家庭建立良好關係，在醫生的鼓舞下在這小鎮上驚人的共完成75幅作品(明顯地，當梵谷神經發作身心極端痛楚時，這種強烈爆發性之力量就直接展現在畫面上，晚年的作品足以證明。)，不少畫作都以Gachet醫生家庭及庭園為題，這幅醫生畫像就是其中最精彩的一幅畫像。
Gachet醫生是位業餘畫家，喜歡文藝及收藏，與畫家朋友如塞尚與畢沙羅有親密的友誼關係，謹仰藝術家，所以接待梵谷就賓至如歸，從這幅畫像就可證明他們之間的關係。這裡展現Gachet醫生衣冠楚楚戴著帽子，若有所思的臉頰依靠著緊握拳頭，另一手著一束花擺在桌面上。畫像在相當色面化的藍-黃及紅-綠色面的對照下，和諧完美的平衡呈現一種不同凡響的現代形式及情感，梵谷寫道：「我所熱衷的是現代畫像（……）經由色彩的探討」。
梵谷(Van Gogh) 「高德維爾的茅屋」 ：
高德維爾的茅屋 73×92公分，1890年 典藏於巴黎奧塞美術館
麥田上的烏鴉 50.5x100.5公分 1890年 典藏於荷蘭姆斯特丹梵谷美術館
當1890年5月，梵谷來到奧維爾時，為如此絕佳的鄉野景色所著迷，感動之下很快地，就動筆畫了這幅「高德維爾的茅屋」。這是梵谷所有風景畫中，最沉悶的一幅，似乎是他自殺前不久的作品(就像「麥田上的烏鴉」)。這茅屋似乎即將被天上暴風雨所壓垮，瀰漫一股暴風雨前的寧靜，靜得異乎尋常，茅屋頂暗綠色的粗糙線條被融入像火把跳躍的繁茂樹林裡。梵谷認為：「繪畫是種自我內在世界的表現」，那麼這幅作品，是否也暗示梵谷即將面臨暴風雨（內在之掙扎），瀕臨生死關頭？果不其然，幾天後，梵谷舉槍自殺，為人類留下悲憫而感人肺腑的藝術光彩。
梵谷(Van Gogh) 「奧維爾教堂」 ：
奧維爾教堂 94×74公分，1890年 典藏於巴黎奧塞美術館
奧維爾(Auvers-sur-Oise)是梵谷一生最富戲劇性的終點。這幅光彩奪目，躍動飛舞的教堂，充滿撩人的美感，在此我們看到畫家流露出脆弱的心靈。這跳動不定的教堂，座落於長滿青苔的小丘上，一名婦人正從教堂邊小路走過。在畫家幾乎瘋狂的筆觸裡，強加於內在爆發性的色彩，達到一種任性的視覺表現，這哀婉動人的奧維爾教堂之突然顯現，就像梵谷本人深夜裡的吶喊。 梵谷對這幅畫描述道：「終於我擁有一幅最偉大的村莊教堂圖。在那裡，建築物似乎略帶紫色的朝向湛藍的天空，彩色玻璃窗一些藍點，那教堂頂是紫色，部分橘黃色，前景則是一些花草之青蔥翠綠和充滿陽光沙灘的粉紅色。」就在這種色彩的頌揚下，預示了表現主義及野獸派的來臨。
July 08